YOUR HANDS ARE BLEEDING! YOUR HANDS ARE BLEEDING! LEE DEMARBRE PARLE DE SON NOUVEAU FILM SMASH CUT

18 juillet 2009 13:32:00

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Lee Demarbre, le cinéaste talentueux d’Ottawa derrière les films cultes canadiens JESUS CHRIST, VAMPIRE HUNTER et THE DEAD SLEEP EASY se tourne vers son travail le plus réfléchis à date, un hommage au réalisateur pionnier de l’exploitation,Herschell Gordon Lewis, se déroulant dans le monde antipathique contemporain des films indépendants.

Le titan du grindhouse David Hess (THE LAST HOUSE ON THE LEFT, HOUSE ON THE EDGE OF THE PARK, HITCH-HIKE) joue Able Whitman, un réalisateur d’horreur déchu qui est sujet de diverses moqueries de critiques désobligeants et du public blasé. Il semble que personne aime son dernier film, Terror Toy, ou trouve son trouve son tueur – un clown d’un pied appelé Bobo – très crédible. Après un accident de voiture sans témoin qui laisse une de ses amies danseuse morte et en pièces, Withman est frappé par une révélation – il va utiliser des vrais parties de corps dans ses films! Personne ne pourra se plaindre des effets spéciaux maintenant! Mais quand sa sœur (la star de films pour adulte, SASHA GREY, récemment vue dans THE GIRLFRIEND EXPERIENCE de Steven Soderbergh) vient à sa recherche, un meurtre amène à un autre alors que les essais de Whitman pour finir son film et pour couvrir ses crimes laissent derrière lui un carnage sans fin.

Mais SMASH CUT n’est pas seulement un film de genre divertissant; comme tous les films de Lee Demarbre, SMASH CUT est aussi une profession pince-sans-rire de l’amour de l’histoire et de la culture du cinéma d’exploitation, de ses héros et de ses perdants – et de sa bataille constante pour la crédibilité artistique. Nous avons été chanceux d’avoir Lee qui nous a parlé de la conception de SMASH CUT et de son hommage particulier au talent de HG Lewis.
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La PREMIÈRE MONDIALE de SMASH CUT à lieu le samedi 18 juillet à 12:15 pm dans le Hall Theatre, et va être présenté par l’actrice Sasha Grey, l’acteur David Hess et le réalisateur Lee Demarbre, qui participerons à une séance de Q&R après le film.

Pour plus de détais sur le film incluant une description, des images, bande-annonce et plus sur la page de SMASH CUT (lien)
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Ceci est votre distribution la plus impressionnante à date - ¸David Hess, Sasha Grey, Michael Berryman – comment c’est fait la distribution des rôles ?

Définitivement! La distribution des rôles fut excitante – et un rêve. Sasha Grey a été la première à bord. Je l’ai rencontré quand elle avait 19 ans; et discuté du projet avec elle pour plus d’un an avant qu’elle soit devant la caméra. Elle est une inspiration incroyable – elle a eu une tonne d’idée incroyables qui sont toutes allées dans son personnage. J’avais un sentiment en regardant son travail «adulte» qu’elle pouvait faire n’importe quoi; et j’avais raison. Herschell Gordon Lewis est quelqu’un que j’ai toujours voulu impliquer devant la camera dans un film. Puisque le film est dédié à Herschell, je savais qu’il devait avoir un rôle. Aussi, Ray Sager, qui apparait dans plusieurs films d’Herschell se devait d’avoir un rôle. J’ai été chanceux d’impliquer les deux. À la base, nous croyons que nous avions à donner le rôle principal à un canadien. Nous avons approché David Cronenberg parce que je croyais que ce serait cool d’avoir un réalisateur qui joue un réalisateur. Cronenberg à aimé le scénario, mais avait d’autres projets. Alors un des producteurs nous a dit qu’on pouvait avoir un Américain pour le rôle principal. La première personne à qui j’ai pensé est David Hess; l’acteur américain le plus intense qui m’est venu à l’esprit. Je crois que 2 semaines plus tard j’étais à LA avec David en discutant du film- incroyable! Michael Berryman à été suggéré et il fut intéressé dès que je lui ai parlé au téléphone seulement parce qu’il voulait travailler à nouveau avec Hess. Ce fut très excitant de travailler avec ces acteurs incroyables.

Voir David Hess faire du yoga est quelque chose que je ne pensais jamais voir de ma vie. Quelle était la signification de cette scène?

C’est Hess qui a pensé à cette scène. Ce n’était pas dans le scénario. Vous auriez du voir le regard des producteurs quand il l’a suggérer. Il croyait que c’était très drôle et a joyeusement tourné la scène. Nous avons terminé le tournage, avec cette scène. Quand Mike Dubue a fait la musique outrageuse pour cette scène, elle est devenue particulière et est restée dans le film.

Le film est un hommage à HG Lewis – Comment avez-vous approchez Lewis (et l’acteur vétéran de Lewis, Ray Sager) pour les faire jouer dans le film?

J’ai approché Herschell à propos du film vers 2002. Il m’a invité dans sa maison en Floride deux fois pour discuter du projet. Il a toujours été à bord - il c’est montré supporteur. Il m’a déjà dit que Rag Sager vivait à Toronto et qu’il produisait des films. Non seulement Herschell avait raison, mais Ray était l’un des producteur les plus prolifique vivant à Toronto et l’était depuis un bout. Ça m’a pris des années pour entrer en contact avec Ray, et seulement deux semaines avant le tournage de Smash Cut, il m’a rappelé. Je suis chanceux.

En tant que cinéaste indépendant travaillant dans le cinéma de genre, est-ce que plusieurs des obstacles qu’Able Whitman confronte sont autobiographiques – tels les critiques antipathiques, le financement de conseil d’art, la prolifération des artistes vidéos faisant des commentaires prétentieux à propos du rôle du cinéma alors qu’aucun d’eux n’a vu un film avant, etc.?

Certainement. Pas tant pour les critiques – cela ne m’a jamais vraiment derangé. J’ai toujours eu de la difficulté à convaincre les conseils d’art que je faisais aussi de l’art. Les films de genres ne sont jamais perçus de cette façon; je perdais toujours face à des artistes vidéo non-narratif. Les genres de frustrations que j’ai eu au cours des années qui ont vraiment eu un impact sur le film sont ceux que j’ai vécu en tentant de faire des films qui n’ont jamais vu jour. Ian Driscoll (le scénariste) et moi avons essayé de faire un film d’action en Jamaïque Durant des années; ce fut ces interactions avec les investisseurs et producteurs qui nous a donné une tonne d’inspiration pour le genre de gens qu’Able devrait tuer pour terminer son film dans Smash Cut. Une tonne d’histoire du film sont basés sur des vrais situations qui ont compromis la réalisation du film en Jamaïque. Nous avons utilisé nos frustrations pour faire Smash Cut.

Le film débute avec une citation de HG Lewis qui affirme que la réalisation de films est une industrie et non une forme d’art– Quels sont vous sentiments par rapport à cela?

Herschell ne croyait pas qu’il faisait de l’art – pour lui c’était des affaires. J’ai essayé pendant des années de le convaincre du contraire. Smash Cut est l’explication pour lui dire qu’il a effectivement fait de l’art – que sont travail entier a été l’inspiration pour moi et pour les autres qui ont travaillé sur Smash Cut.

Croyez-vous qu’il y a une telle chose que 'protéger le monde de l’art mauvais'?

No. Je ne priverais jamais le monde du mauvais art. Imaginez un monde sans Plan 9 from Outer Space ou Troll 2 ou Jesus Christ Vampire Hunter. Certaine formes de mauvais art sont autant divertissantes que le bon. Donnez-moi Troll 2 au lieu de Transformers 2 n’importe quand.

Que pensez vous que Lewis a apporté au cinéma d’horreur qui est encore pertinent pour les fans plus jeunes habitués au standard de 'gore' d’aujourd’hui?

Herschell ne fut pas seulement le premier à mettre du sang et des trippes en gros plan, il a été le premier à montrer le sang et les trippes de façon humoristique. Il a fait des films drôles, des bains de sang cinématographique divertissants. Le concept de ses films sont loin devant tout ce qui est fait aujourd’hui, C’est ses concepts de violence qui sont encore pertinents de nos jours, La plupart des films gore sont violents pour le simple fait d’être violents ; Herschell n’a jamais fait ça. Les films «splatter» d’Herschell étaient plus conceptuels. Ils avaient leurs defaults, mais étaient si astucieux et si originaux – encore aujourd’hui.

Est-ce qu’il y a d’autres réalisateurs d’exploitation à petit budget que vous admirez vraiment?

J’admire beaucoup de contemporains d’Herschell comme Doris Wishman, Harry Novak, Russ Meyer, etc. Et j’aime beaucoup Ed Wood. Oh – n’oublions pas Andy Siddaris et David A. Prior. Plus récemment, j’ai apprécier plusieurs des films de
Nu Image venant de la Bulgarie. Shark Attack 3 est facilement le meilleur film de requins qui est sorti de la Bulgarie, et croyez moi, il y en eu plusieurs.

J’ai entendu dire que vous avez ouvert un cinéma à Ottawa – comment a été la transition de réalisateur à programmateur?

C’est amusant. Sans stress. Exactement ce dont j’avais besoin en attendant que mon prochain film aille en production. Je me transformerais en Able Whitman en un clin d’oeil si ce n’était pas du Mayfair.


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La PREMIÈRE MONDIALE de SMASH CUT à lieu le samedi 18 juillet à 12:15 pm dans le Hall Theatre, et va être présenté par l’actrice Sasha Grey, l’acteur David Hess et le réalisateur Lee Demarbre, qui participerons à une séance de Q&R après le film.

Pour plus de détais sur le film incluant une description, des images, bande-annonce et plus sur la page de SMASH CUT SMASH CUT FILM PAGE ICI.




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